Педагогика

Социология

Компьютерные сети

Историческая личность

Международные экономические и валютно-кредитные отношения

Экономическая теория, политэкономия, макроэкономика

Музыка

Гражданское право

Криминалистика и криминология

Биология

Бухгалтерский учет

История

Правоохранительные органы

География, Экономическая география

Менеджмент (Теория управления и организации)

Психология, Общение, Человек

Философия

Литература, Лингвистика

Культурология

Политология, Политистория

Химия

Микроэкономика, экономика предприятия, предпринимательство

Право

Конституционное (государственное) право зарубежных стран

Медицина

Финансовое право

Страховое право

Программирование, Базы данных

История государства и права зарубежных стран

История отечественного государства и права

Трудовое право

Технология

Математика

Уголовное право

Транспорт

Радиоэлектроника

Теория государства и права

Экономика и Финансы

Экономико-математическое моделирование

Международное право

Физкультура и Спорт

Компьютеры и периферийные устройства

Техника

Материаловедение

Программное обеспечение

Налоговое право

Маркетинг, товароведение, реклама

Охрана природы, Экология, Природопользование

Банковское дело и кредитование

Биржевое дело

Здоровье

Административное право

Сельское хозяйство

Геодезия, геология

Хозяйственное право

Физика

Международное частное право

История экономических учений

Экскурсии и туризм

Религия

Искусство

Экологическое право

Разное

Уголовное и уголовно-исполнительное право

Астрономия

Военная кафедра

Геодезия

Конституционное (государственное) право России

Таможенное право

Нероссийское законодательство

Ветеринария

Металлургия

Государственное регулирование, Таможня, Налоги

Гражданское процессуальное право

Архитектура

Геология

Уголовный процесс

Теория систем управления

Итальянское искусство XVII-XVIII вв.

Итальянское искусство XVII-XVIII вв.

Однако реализм, отвечавший интересам передовых сил общества, пробивал себе дорогу через все стили и направления.

Реализм был свойствен творчеству и итальянского скульптора Бернини – родоначальника барокко, и французского художника Пуссена – основоположника классицизма в живописи. Новые явления отмечаются в искусстве Италии начиная с конца XVI в.

Светлые и уравновешенно-спокойные образы искусства эпохи Возрождения сменяются мрачными, темными, беспокойными. В искусство входит бурная подвижность, трагедийность.

Развивается искусство театра, балет, музыка.

Создаются огромные дворцы, площади, грандиозные памятники и фонтаны.

Устраиваются торжественные шествия, празднества в честь повелителей. В Италии торжествует папский Рим.

Торжественность, преувеличение во всем – такова внешняя сторона нарождающегося стиля.

Противники этого стиля называли его словом барокко, то есть странный, безудержный, вычурный. В рамках стиля барокко, опираясь на достижения искусства Возрождения, продолжает развиваться реализм. В реалистических произведениях создавались образы простых людей. В числе художников, оставшихся реалистами в пределах нового барокко, выделяется в первую очередь Микеланджело, Караваджо. Он был одним из выдающихся новаторов в истории живописи, положив начало демократическому, бунтарскому реализму.

Изображая в своих картинах святых, Караваджо стал придавать им облик простых людей, сильных и даже грубых. Для большей выразительности, стремясь создать впечатление действия, он усиливает всюду контрасты светлого и темного, прибегает к самым неожиданным поворотам сюжета. У Караваджо нашлось много последователей.

Караваджизм стал передовым реалистическим течением в искусстве XVII в.

Младший современник Караваджо – Доменико Фети (1588 – 1623), работавший в Мантуе и Венеции, тоже находился под его воздействием. Он трактовал традиционные религиозные темы как светские, жанровые.

Другой итальянский художник Сальваторе Роза был романтиком. Он изображал разбойников, приключения, дикую природу Южной Италии. Из художников более поздних лет выделяются двое – реалист Джузеппе Крести (1665 – 1747) из Болоньи и Александро Маньяско (1667 – 1749) из Генуи, живопись которого была более фантастичной. Нет сомнения, что живопись XVII в. в Италии противоречива, но она имела очень большое влияние на искусство всей Европы и шла впереди скульптуры и других искусств своего времени. В Италии XVII в. прославился скульптор Лоренцо Бернини (1598-1680), исключительно одаренный мастер.

Бернини стал центральной фигурой среди художников стиля барокко.

Бернини работал в Риме, он приобрел здесь большой авторитет, был придворным мастером римских пап и французского королевского двора. Уже одна из первых его статуй «Давид» наглядно показывает отличие нового искусства от искусства эпохи Возрождения. «Давид» Микеланджело был могуч, прост и величав в своей спокойной силе. «Давид» Бернини, созданный через сто с небольшим лет, изображен в динамике – момент бросания камня из пращи: он весь в напряжении, даже прикусил губу. Как раз все эти черты и характерны для стиля барокко, пришедшему на смену стилю Ренессанс. Для барокко внешнее выражение страсти и волнений стало важнее самих человеческих чувств.

Бернини в течение своей жизни создал много портретных бюстов и статуй.

Обычно его скульптура сочеталась с архитектурой и природными условиями.

Примером может быть знаменитый фонтан Четырех рек на площади Навона в Риме (1648-1651). В гробнице Медичи, созданной Микеланджело во Флоренции, четыре фигуры, олицетворяющие день, ночь, утро и вечер, были полны глубокого общечеловеческого смысла.

Четыре фигуры в фонтане Бернини должны были просто изображать четыре большие реки мира: Ганг (Азия), Нил (Африка), Дунай (Европа), и Рио дела Плата (Южная Америка). Эта скульптурная группа, увенчанная вывезенным из Египта древним столбом-обелиском, в сочетании с реальными каскадами воды, частями скал и дополнительными декоративными фигурами представляет неповторимое, незабываемое зрелище.

Бернини стал основоположником стиля барокко и в архитектуре. В 1657-1663 гг.

Бернини соорудил по сторонам огромной площади перед собором св. Петра в Риме – перед самым крупным и высоким зданием в то время во всей Европе – две грандиозные округлые галереи, образующие как бы две руки, заключающие в объятия массы людей, движущихся к собору.

Другой крупный архитектор Италии XVII в. – Франческо Борромини (1599-1667) создал ряд построек, дворцов и храмов, отличающихся исключительно характерными для барокко изобилием украшений, криволинейных очертаний обрамлений дверей и окон. Он ввел в убранство фасадов скульптурные фигуры, целый группы, сочетал самые различные строительные материалы. Для архитектуры стиля барокко характерны грандиозные здания. В основном это были дворцы королей, князей церкви и светской знати, а также церкви и монастыри.

Фасады зданий украшались чередующимися и многократно повторяющимися деталями, нагромождениями различных форм. Во внутренних помещениях построек стиля барокко все рассчитано на эффекты освещения: сочетание таинственного полумрака и яркого света.

Архитекторы барокко широко используют живопись, позолоту, все виды декоративного искусства.

Особенно характерной становится роспись потолков сложнейшими многофигурными картинами, как бы расширяющими внутреннее пространство до бесконечности.

Благодаря совокупности разнообразных художественных приемов искусство барокко производило очень сильное впечатление на зрителей, подавляло их своим величием и грандиозностью. Эти черты искусства барокко использовала в своих интересах господствовавшая в Италии церковь. Она хотела, чтобы ее власть казалась столь же мощной и несокрушимой, как ее великолепные дворцы и храмы.

Однако, несмотря на это, нельзя отрицать достижений и неповторимого своеобразия стиля барокко ни в архитектуре, ни в монументально-декоративном искусстве, ни в живописи. В рамках барокко в течение всего XVII в. в искусстве Италии существовал реализм – он не был подавлен. В XVIII в. искусство барокко в Италии постепенно мельчает.

Только в богатой торговой республике Венеции продолжает развиваться блестящая живопись замечательного мастера декоративных картин Джованни Баттиста Тьеполо (1696-1770). Большие многофигурные картины Тьеполо, имеющие сложную композицию, преимущественно мифологического и фантастического содержания, очень характерны для стиля барокко.

Многие картины художника имеются в музеях России. Его преемники – талантливый пейзажист Джованни Антонио Каналь, известный под именем Каналетто (1697-1768), Пьетро Лонги (1702-1785) и Франческо Гварди (1712-1793) – мастера, посвятившие себя изображению родного города Венеции, его будней и праздников, маскарадов, увеселений, а также жизни простого народа.

Большие по размерам блестящие декоративные полотна Тьеполо сменяются небольшими по размеру, полной живописной прелести картинами Гварди.

Уютные уголки города, скромные сцены повседневного быта – вот основное их содержание. И в этой поздней итальянской живописи сохранены черты, присущие стилю барокко, - динамичность, обилие деталей, умение создавать сложные, многофигурные композиции.

Итальянское искусство сумело сохранить свое очарование и в это время общего упадка всей культуры страны. А в области графики, преимущественно в технике офорта, оно было безусловно интересным и новаторским.

Подобные работы

Итальянское искусство XVII-XVIII вв.

echo "Однако реализм, отвечавший интересам передовых сил общества, пробивал себе дорогу через все стили и направления. Реализм был свойствен творчеству и итальянского скульптора Бернини – родоначальн

Национальный японский характер

echo "Реферат выполнен на кафедре института «педагогики и психологии.» . План : 1. Кто такие японцы. · История японского народа. · Общие черты характера. 2. Духовная сторона жизни. · Во что веруют япо

Критический анализ деятельности современных неформальных объединений (скинхеды)

echo "Введение. Превратности жизни современного российского общества складываются не только из сиюминутных проблем, но из наследства, доставшегося нам от начала 90-х. Тогда социальный и экономический

Культура Руси 11-13 века

echo "Русская средневековая культура Х-XIII вв. заслужила высокую оценку как современников, так и потомков. Восточные географы указывали пути к русским городам, восхищались искусством русских оружейн

Античная культура

echo "Список литературы: 1. культурологии. Под научной редакцией Р.В. Драча. 2. и Жидков О.А. 3. 4. 5. Шабаева. I. Древняя Греция. 1. Культура Древней Греции как начало и парадигма европейской культур

Культура научной и профессиональной речи

echo "Появление такого «особого» языка диктовалось‚ следующими обстоятельствами, характерными для данного периода развития науки: обособленностью и специализацией понятийного аппарата, появлением учен

Искусство Центральной Америки на примере цивилизации империи Майя

echo "Именно майя – народу, который занимал территорию между перешейком Теуантепек и Никарагуа, – больше всего обязана цивилизация Центральной Америки. Их искусства и ремесла были их собственным изобр

Масленица, история происхождения и традиции

echo "Масленица, сырная неделя (до реформы орфографии также часто масляница) — праздничный цикл, сохранившийся на Руси с языческих времен. Ритуал связан с проводами зимы и встречей весны. Масленица